Case study · SANTOPECCATORE

Il Contrasto che genera identità

ELEMENTI
Due imprenditori pugliesi condividono una visione: creare insieme un progetto capace di valorizzare l’arte e la cultura della loro terra. L’obiettivo è dare vita a un nuovo brand autentico, capace di far vivere l’esperienza della cultura rurale pugliese, ricca di contrasti, aneddoti e gesti millenari, in contesti internazionali. Il tutto attraverso un’offerta artistica immersiva e distintiva. La Puglia si rivela un territorio strategico, già oggetto di interesse turistico e culturale, ma ancora ricco di potenzialità inespresse nel posizionamento artistico e identitario.

FUSIONE
La strategia del progetto si fonda sulla creazione di ceramiche artistiche di altissima qualità artigianale, frutto di una sapiente contaminazione tra tradizione locale e visione contemporanea. Ogni pezzo nasce dall’incontro tra la cultura della Puglia rurale e l’estetica di artisti e designer di fama internazionale, chiamati a reinterpretare i simboli e le forme della terra pugliese con uno sguardo nuovo. L’obiettivo è posizionare il brand nel mondo dell’arte e del design di fascia alta, proponendo collezioni esclusive destinate a gallerie d’arte contemporanea, boutique esclusive e concept store internazionali, interior designer e collezionisti alla ricerca di oggetti unici. Ogni ceramica è pensata come opera d’arte e oggetto narrativo, capace di suscitare emozione, raccontare storie e incarnare l’identità profonda del territorio.
FORMA
La direzione verbale e visiva del brand prende vita da un potente archetipo culturale: il contrasto. È il contrasto che ha forgiato la Puglia nei secoli — tra la pietra e il mare, tra la spiritualità e la sensualità, tra sacro e profano. Simboli potenti come Castel del Monte, solitario e geometrico nel cuore della campagna, incarnano questo dualismo che genera bellezza e unicità. Il tono di voce si ispira a quello imponente del sacerdote nel tempio, unito a quello diretto dei detti popolari. La visual identity si forma da richiami arcaici e dal contrasto più forte: quello tra bianco e nero, tra pieno e vuoto, per costruire un impatto sintetico e ipnotico.

Il contrasto
tra Sacro e Profano

Tra la polvere della Murgia e la salsedine del mare. Tra ruralità antica e arte contemporanea.

L’identità di Santo Peccatore nasce e si nutre del contrasto. Il contrasto di una storia che non conosce fine, che vive di opposti.

Il naming prende forma dal contrasto per eccellenza della cultura rurale italiana, quella tra la santificazione e la “peccaminazione” con un tono di voce richiama l’imponenzadel sacerdote nel tempio, unita alla schiettezza dei detti popolari.

La visual identity attinge a suggestioni arcaiche e a contrasti netti, come quello tra bianco e nero, tra pieno e vuoto, per creare un impatto sintetico e ipnotico.